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2/6終於看到期待已久的太陽劇團表演,
跟大家介紹太陽劇團的場地,
是移動式的大帳棚,
在各國巡演跟著搬遷,
演員的吃住都在帳棚內,
裡面除了舞台,還有售票亭.餐廳.廚房.健身房.工作室.學校,
很厲害吧!完全自給自組,還有獨立供電系統,組成一各小型生活圈.


主辦單位很貼心在劍潭捷運站出口設有接駁專車,
班次很密集,不知道如何抵達會場的可以參考,
附帶一提,場地其實不大,縱使坐最後一排,
也可以很清楚的看到舞台上表演者,
但是門口仍然有許多人賣望眼鏡,
可以把錢省下來,記得戴眼鏡就好,
帳篷內可以攜帶食物,
不過裡面吃的東西很貴,
紀念品看起來很漂亮,
定價卻不怎麼便宜,
可以考慮買DVD收藏就好,
進場工作人員會幫忙帶位子,
節目一開場弗雷爾(弄臣)帶著樂隊穿插在觀眾席中,
會與觀眾互動,中途會不停嚇觀眾,把人騙到出口不讓他回來,
太陽劇團的樂隊與歌手都是現場演奏與表演(很厲害),



之後小塔米爾上台用中文介紹贊助廠商與注意事項,
雖然他很努力介紹,觀眾也很認真聽,但是因為發音不太標準,
從頭到尾我只聽懂中場休息25分鐘,
但還是逗得現場觀眾哈哈大笑,
小塔米爾大聲喊著『ALEGRIA』,正式宣告故事開始!

Alegria誕生緣由 :



Alegria西班牙語的意思是歡騰、歡慶,泛指一種心情,一種思緒的狀態,運用在這齣戲的主題有很多種的詮釋。

權力與權力傳承遞嬗,從古代君主政治到現代民主政治的演變過程,年老的、年輕的─Alegria的每個角色將這樣的背景時空詮釋得淋漓盡致。國王的弄臣、吟遊詩人、乞丐、舊時代的貴族還有孩童們組成的世界,唯獨小丑能夠抵抗時光磨折,伴隨而來的種種社會轉變。

Alegria歡躍之旅是太陽劇團成立十周年的經典代表名作,1994年在加拿大蒙特婁首演。整齣劇的誕生,來自創作導演Franco Dragone、編舞Juan Isidro Casilla 以及創辦人紀.拉里伯提Guy Laliberte一次晚餐上的對談。

Franco Dragone在拉斯維加斯一家賭場的餐廳對太陽的創辦人Guy Laliberte說,我要下一齣戲的感覺是黑暗而且深沈的,帶著憂鬱的,沈重、而且非常沈重,吶喊「Alegria! Alegria!」,意喻不論你身處在何種困境、痛苦,生活仍然要繼續下去。 

演出內容:
Duo Trapeze 雙人高空飛索
年輕而且無憂無慮的表演者在空中游移飛翔。高空中優雅舞姿,隨著高空鞦韆擺盪,一舉一動都深深緊扣著觀眾的視覺。一連串令人屏息的動作,表演者大膽抵抗地心引力,在空中進行旋轉和各種肢體技巧的呈現,譜出一曲優美的空中樂章。
有點可惜在台灣只有單人表演,不過還是很精采,
最後結束時,觀眾會嚇出冷汗,
以為她掉下來,其實也是橋段,
因為有鋼絲,所以是要回到地面.

Power Track 歡躍飛騰
Bronx是年輕而且強壯結實的,他們是下一個世代的象徵。不管是一個人或是一群人表演,都呈現出高超的特技技巧。他們象徵著令人印象深刻的力量和年輕喜悅,個個強壯結實,但又不失優美性感。表演者們穿著金色服裝,在空中輕盈自在地跳躍翻轉,藉由彈跳墊上表現出一致的翻轉速度與高度,展現體操協調對位生命力。
這段表演舞台會從中間打開,裡面暗藏十字彈簧床,
配合歌姬的歌聲,整齊劃一的動作,好像在玩遊戲.

Hand Balancing 平衡桿
動作羅曼蒂克而且優雅,由來自烏克蘭年輕人所表演呈現手平衡桿,透過令人讚嘆的力量、芭蕾技巧與軟骨功動作,在舞台上最高桿高有一米九,這齣劇碼猶如平衡桿上的芭蕾。


Fire-Knife Dance 火燄之舞
有原始部落、神秘氣息的火燄之舞,配合剛果鼓聲,敲打出部落儀式性的節奏。表演者藉由類似指揮棒的火把,將火燄如刀鋒般圍繞在身體四周飛舞,是相當具有危險性的一項表演。
現場看雙人表演,觀眾不停發出驚呼聲,
表演者身上可能有塗油,身上也會著火,
不僅要有膽識,也要不怕燙,
看著火把轉阿轉,很美.


Manipulation 柔軟奇骨
一襲黃色合身的服裝,綴著錦鍛般的圖飾,頭上緊貼黃色細捲頭飾,這名優雅的表演者,就如同她閃亮的美貌一般,是年輕的化身。這位迷人的表演者融合了體操的韻律、柔軟度、靈巧的雜耍特技和優雅的芭蕾舞蹈動作。當音樂響起,透過銀環和絲帶,在舞台上穿梭跳躍。
舞者一開始舞著彩帶入場,之後表演搖呼拉圈,
可以一次搖很多個,也可以從腳搖到頸部,
怎麼辦到的,普通人不掉就不簡單,
還從腳搖到頭,怪不得那麼瘦.




Flying Man 空中飛人
抗拒地心引力的動作,空中飛人優雅又強而有力的演出,融合了彈索的靈巧和體操環的力量,演出者在高空穿梭的身影,猶如一場空中力與美的饗宴。令人驚訝的演出,結合了不可思議的技巧、機靈與力量。

Russian Bars 俄羅斯彈跳桿
白色天使是Alegria優雅的守護者。敏捷、自信、大膽。白色天使彷彿明日的青春,他們的舉止體態是莊嚴華麗的,展開手臂就像是翅膀一樣永遠都從容優雅的伸展在身體兩側。

全身白衣、鑲金的護甲背心、鼻子被塗成紅色,當天使們在空中表演俄羅斯平衡桿翻滾動作時,彼此扶持互助著。

空中彈跳者被地面支撐者厚實肩膀上一根、兩根或三根彈跳桿,縱身拋向半空中,在每個翻跟斗、半空旋轉後,穩定地站立在彈跳平桿上那令人不可思議的窄小空間上。俄羅斯彈跳平桿演出必需有高度的專注力,空中飛人與地面支撐彈跳桿者,兩者之間需有絕佳的默契。每一支俄羅斯彈跳橫桿大約只有2-6英吋寬。
這組表演者我最佩服,因為彈跳桿不像平衡木固定不動,
而是由兩人在下面撐著,而且又有彈力,
最後還有表演者抱著小塔米爾,
表演翻跟斗難度更上一層樓.

Contortion 柔軟奇骨特技
這些像鳥類一樣的角色,身穿一襲合身藍色精緻的芭蕾舞衣。她們優雅的肢體語言和柔軟輕盈的動作代表著青春和純潔的本質。

這些年輕但卻擁有豐富經驗的表演者將蒙古柔軟特技的藝術詮釋得淋漓盡致。表演者的身軀在演出的旋轉台上,呈現出令人印象深刻又超乎想像的柔軟和平衡感,透過流暢的動作帶出超凡精雕細琢的完美的身型。

Aerial High Bar 空中飛桿
人類千萬年來夢想著飛行。舞台上大型不停擺盪的擺錘道具象徵時間的持續與不間歇。價值猶重於危險本身,而探索的過程就是最大的回饋。三根超過40呎的高桿,形塑出空中的遊戲空間,倒掛在搖籃狀不停擺盪道具的接住者,強壯地接住來回飛躍的空中表演者。這項令觀眾震驚的表演,由俄羅斯體操選手所帶來,最後表演者從高空無懼地往下俯衝到彈跳網中,猶如反抗死亡的一衝,讓演出的境界達到最高峰。


Fleur 弗雷爾(弄臣)
 
弗雷爾(Fleur,法文原意為「花」),是位個性荒誕又難以捉摸的角色。在歡躍之旅整齣劇中,弗雷爾扮演領導者角色,總是帶著一根權杖,使喚跟在身邊的老鳥們(Old Birds)。弗雷爾刻意表現得很幽默,但實際上,這位有著鷹勾鼻又駝背的團長,個性善妒、心胸狹小、易怒。穿著一身高貴的紫紅色絲絨外套,但內心早已腐蝕殆盡,穿戴鑲著黑邊的帽子、珠寶綴飾的背心,遮蓋他那無比突出的肥胖肚子。

Nostalgic Old Birds 老鳥們
老鳥們(Old Birds)觀察著周遭每件事情,彷彿他們仍然年輕、漂亮,有大好前程和未來等著他們一樣。他們喜歡在沒有鏡框的鏡子中看著只剩下軀殼的自己,即使已是沒落貴族,卻仍堅信自己擁有權力與外表。實際上他們是瘋狂、古怪而且醜陋的。他們戴著誇張無比、充想幻想的帽子,全身穿戴鑲著珠寶與刺繡的紫色、綠色、金色華麗服裝。

 

The Black Singer 黑衣歌姬
黑衣歌姬是白衣歌姬的另一面。當她出現時,代表的是光明的另一面–黑暗和絕望。穿著黑色禮服的黑衣歌姬就像鏡子般呈現出許多白衣歌姬內心深處黑暗、不為人知的一面。

The White Singer 白衣歌姬
白衣歌姬是全劇的說書人,透過歌聲唱盡人生的憂鬱、絕望,也唱出人生的愉悅和歡樂。一身精緻華服─緊身束腰上衣與白色蓬裙,綴飾著珠寶和珍珠,彷彿精緻的陶瓷娃娃在珠寶盒中優雅地轉動。
黑白歌姬出場,略帶沙啞的法國腔,
只要去現場聽過她們的歌聲,一定會喜歡.

The Nymphs 歡躍女神
美若天仙的歡躍女神,她們的身影觸動人心,魅力十足的舞姿即使是最頑強的人心也會被融化。歡躍女神在舞台上雖然只是驚鴻一瞥,卻帶來感官上最精緻優美的體驗。


Clowns 小丑
小丑是整齣劇的評論者,他們穿梭古今,代表著人類永恆不變的心靈,他們平凡而且真實,訴說著人類生活中大大小小的故事,每個人都可能變成英雄、墜入愛河卻又狠狠被愛傷透了心。他門彷彿是乖誕的哲學家一般,用滑稽、逗趣、充滿童趣般的言語和動作,將整個世界當作馬戲團般玩耍。

在散場時聽到一個女生說,為什麼日本人都是搞笑角色,而不是表演者,
我其實不是很認同,她的語意好像有看輕搞笑角色,
老實說我覺得這些丑角,其實也兼顧重要任務,
要在中間串場不讓觀眾無聊,
要與觀眾互動讓觀眾融入劇中,
妳能說丑角不重要嗎?
他往往有化龍點睛的效果,
而且我相信太陽劇團裡面每各成員,
都是一時之選,也經過無數練習,
才能站上台上,接受大家的掌聲.


Tamir 塔米爾
Tamir就像是神奇的精靈一樣,總是在人有需要的時候出現,但當夢想實現時,他們又突然地消失。穿著一襲特殊材質的金色外衣、白色褲子,頭戴圓頂帽的Tamir,真誠的笑容和炯炯有神的眼睛,正如同他們寬厚溫暖的內心。
大塔米爾很像白雲,在舞臺上會對觀眾擠眉弄眼.








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